Stop Motion

El stop motion es una de las técnicas más utilizadas en el cine de animación. Esta técnica consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos por medio de una serie de imágenes fijas consecutivas. En España esta técnica también se conoce como animación en volumen, animación fotograma a fotograma o parada de imagen. En este artículo hablaremos sobre la aparición del stop motion, sus distintas variedades y te recomendaremos algunas de las mejores películas realizadas con esta técnica. ¿Nos acompañas?

El stop motion no fue ideado para crear películas completas, si no para crear efectos visuales. La primera vez que se pudo ver esta técnica fue en el cortometraje «Humpty Dumpty Circus» (1898) gracias a Albert E. Smith y J. Stuart Blackton. En el cortometraje, un circo de juguete cobra vida, algo solo posible por aquel entonces gracias a esta técnica. La técnica se siguió utilizando para crear estos efectos visuales en películas como «The Haunted Hotel» (1907) de J. Stuart Blackton o «El hotel eléctrico» (1908) de Segundo de Chomón. Georges Méliès también utilizó el stop motion en su famosa película «Viaje a la Luna» (1902).

Más tarde, se introdujo la idea de animar figuras realizadas con arcilla, un material extremadamente moldeable. Helena Smith Dayton fue la mujer responsable de comenzar a usar esta nueva aplicación para el stop motion con una versión de Romeo y Julieta.

En los años 20, el animador Willis O’Brien se hizo un hueco en el mundo de la animación stop motion. Cabe destacar dos de sus obras, todo un éxito de masas: «El mundo perdido» (1925) y «King Kong» (1933). También caben destacar los nombres de Ray Harryhausen, alumno de O’Brien y George Pal. Ambos mejoraron las técnicas y consiguieron varios premios gracias a sus pulidos efectos especiales.

Willis O’Brien trabajando durante el rodaje de «King Kong» (1933)

Pero el verdadero boom del stop motion llegó en los años 80 de la mano de Tim Burton. El cineasta decidió crear películas totalmente animadas mediante el uso de esta técnica. De esta idea nació la película «Pesadilla antes de Navidad» (1993), uno de los máximos exponentes de la animación stop motion. Pero, el cineasta californiano no es el único que se ha atrevido con el stop motion. Directores como Wes Anderson o Guillermo del Toro también cuentan en sus filmografías con películas realizadas con esta técnica.

Pero no todas las películas stop motion son iguales. A continuación, hablaremos de las diferentes variedades de esta técnica de animación. Principalmente la diferencia reside en el objeto a animar.

• Claymation: animación de figuras de plastilina o arcilla.
• Cutout: animación de recortes planos, como papel o cartulina.
• Pixilation: técnica donde se animan personas reales.
• Object animation: se les da vida a objetos inanimados cotidianos, como utensilios de cocina y herramientas de trabajo.
• Puppetoon: uso de marionetas articuladas para la animación.
• Go motion: en esta modalidad se mueven o sacuden un poco los objetos que se van a grabar para dar un efecto de desenfoque más realista.
• Silhouette animation: se utilizan figuras recortadas contra fondos iluminados para crear contrastes dramáticos.
• Brickfilms: se emplean bloques de LEGO u otros sistemas de construcción similares.
• Sand animation: implica el uso de arena sobre una superficie de vidrio iluminada desde abajo. Los animadores mueven y esculpen la arena para crear imágenes fluidas que cambian de una forma a otra.
• Paint-on-Glass Animation: se usan pinturas al óleo o acuarelas aplicadas sobre paneles de vidrio.

7 películas stop motion que no puedes perderte

• «Pesadilla antes de Navidad» (1993), es, sin duda, una de las películas más famosas de Tim Burton. Aunque Burton produjo la cinta, el encargado de dirigirla fue Henry Selick, que también creo los diseños de los diferentes personajes. En ella, Jack Skellington, el rey de la Ciudad de Halloween, descubre la Ciudad de la Navidad, pero sus intentos de llevar la Navidad a Halloween causan confusión entre sus vecinos. Es, sin duda, una de esas película que hay que ver al menos una vez en la vida.

• «Chicken Run: Evasión en la granja» (2000), es una de las obras maestras del estudio británico Aardman, especialista en este tipo de animación. La película nos presenta el gallinero de la Granja Tweedy, en el que la gallina Ginger sueña con la libertad. Cada día, intenta sin éxito escaparse del corral. Sus esperanzas se renuevan cuando un gallo americano, Rocky, aterriza en el corral. Ginger ve entonces en él al salvador de todas las gallinas. Si Rocky puede enseñarles a volar, serán capaces de huir.

Escena de la película «Chicken Run: Evasión en la granja» (2000)

• «La novia cadáver» (2005), es otro de los grandes trabajos realizados en stop motion por Tim Burton. En esta ocasión, la historia gira en torno a un hombre que pone en el dedo de una mujer muerta, pensando que es un árbol, un anillo de compromiso. Pero lo que no sabe el pobre mortal es que la mujer muerta reclamará sus derechos como «prometida». Cabe destacar que las voces de los protagonistas, en versión original, son las de Johnny Depp y Helena Bonham Carter.

• «Fantástico Mr. Fox» (2009), antes os dijimos que varios directores y directoras se han atrevido con esto del stop motion, Wes Anderson no iba a ser menos. Basada en un libro infantil de Roald Dahl, la historia nos presenta a un astuto zorro llamado Fox. Parece llevar una vida idílica con su esposa y con su hijo Ash. Pero, por las noches, el señor Fox se dedica a robar gallinas, patos y pavos en las granjas vecinas, razón por la cual los granjeros deciden cazarlo.

Fotograma de la película «Fantástico Mr. Fox» (2009)

• «Los mundos de Coraline» (2009) fue la primera película del estudio de animación estadounidense Laika, cuyo fundador es Phil Knight, dueño de Nike. En esta adaptación de una de las obras originales del escritor Neil Gaiman conoceremos a Coraline. Una joven aburrida que atraviesa una puerta secreta de su nuevo hogar y descubre una versión alternativa de su vida, mucho mejor. Aunque, no todo será tan bonito como parece.

• «Kubo y las dos cuerdas mágicas» (2016), es la primera película como director de Travis Knight, animador del estudio Laika e hijo de su fundador. Está considerada una de las obras maestras del stop motion. Kubo vive tranquilamente en un pequeño y normal pueblo hasta que un espíritu del pasado vuelve buscando una venganza. Debido a esto, Kubo se verá perseguido por dioses y monstruos. Para sobrevivir, deberá localizar una armadura mágica que una vez fue vestida por su padre, un legendario guerrero samurái.

Fotograma de la película «Kubo y las dos cuerdas mágicas» (2016)

• «Pinocho de Guillermo del Toro» (2022), no podíamos acabar esta selección de cine stop motion sin hablar de esta interpretación de un clásico, bastante más oscura, creada por el cineasta mexicano Guillermo del Toro. La historia de siempre, la que ya conocemos, pero vista a través de los ojos del creador de películas tan únicas como «El laberinto del fauno» (2006) o «La forma del agua» (2017).

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